GIULLEM ALBA

“MA SOLITUD” (Nire bakardadea)

11/24, igandea, 17:00etan eta 19:00etan Deustuko LA FUNDICIÓN aretoan

 

Ikusizko antzerkia – Keinuzko umorea – Txotxongiloak

Publiko guztientzat 9+

Hitzik gabea

25 min

 

GUILLEM ALBÀ ren ikuskizun berria bere sustraietara itzultzea da: bere unibertso bisual bereizgarria. Oraingoan formatu txikiko txotxongiloen eta komikotasunaren bidez, eta hurbiltasuneko esperientzia kolektibo zirraragarri baten bidez bideratu duena.

Hogeita bost minutuko bidaia, eskuak abiapuntu hartuta, komediatik poetikotasunera doa. Gorputzaren atal horrek ukigarrira, egunerokora eta artisau lanera itzultzen gaitu, bai eta komunitatearekin lotu ere.

Erabiltzen ditugun gauza gehienak eskuek sortu dituzte. Edertasunik bikainena eta izugarrikeriarik izugarrienak piztu dituzten eskuak. Elkartzen gaituzten aspaldiko istorioak kontatzen dituzten eskuak. Eskuak aldarrikatzen ditugu, tekla, pantaila eta gaininformazioaren artean bakarrik eta ahaztuta gera ez daitezen. Gizatasunaren garrantzia gogora ekarri nahi dugu esperientzia, erraza eta partekatu honekin.

Umorezko eta emoziozko artisau-ikuskizun hau, espazio bakoitzaren berezitasunera egokitzen da. Pieza labur bat da, formatu intimo batekin, bai aretoka, bai aire zabalean egitekoa.

Formatu txikiko 2023ko ikuskizun onenaren FETEN saria.

2023ko Lleidako Fira Titelles Interpretazio Onenaren Saria.

Fundaoko (Portugal) 2023ko Iberiar Antzerki Feriako ikuskizun onenaren saria.

https://www.youtube.com/watch? v = cMv38RQL198 & t = 1s

 

Fitxa artistikoa

Zuzendaritza eta interpretazioa: Guillem Albà. Sorkuntza eta dramaturgia: Joan Arque, Sergio Martínez, Guillem Albà. Musika: Pep Pascual. Zuzendari laguntzailea: Sergio Martínez.

Manipulaziorako aholkularitza: Zero En Conducta. Kanpoko ikuspegia: Carla Tovias. Eraikuntza: L ‘Estaquirot Teatre eta Alfred Casas. Jantziak: Nídia Tusal. Zuzendari teknikoa: Oriol Ibañez. Produkzio laguntzailea: Anna Castañé. Ekoizpen eta Management Zuzendaritza: Blai Rodríguez. Komunikazioa eta banaketa: Marta Riera

 

Guillem Albà

Guillem Albà bere lengoaia propioa duen clown eta sortzaile eszenikoa da, 17 urteetan bere sorkuntza-konpainian garatutakoa. Txotxongiloei dedikatutako familia batean jaio zen (El Estaquirot Teatre), eta etengabe eboluzionatzen, zabaltzen eta deskubritzen ari den unibertso artistikoa du. Bere lanak ikusizko antzerkia, clowna, txotxongiloak, musika eta keinu-antzerkia uztartzen ditu.

Bartzelonako Berty Toviasen Antzerki Estudioetan trebatu zen (Lecoq teknika). Musika ikasi eta hainbat instrumentu jotzen ditu, era batera edo bestera bere sorkuntzetan agertzen direnak. Komedian eta clown-ean, Carlo Colombaioni, Eric de Bont, Christophe Marchand, Leo Bassi eta Jango Edwardsekin trebatu zen. Harekin aritu zen denbora batez eta, ondoren, “Sketchofrenia” lehen ikuskizuna zuzendu zuen.

  1. urtean sortu zuen bere konpainia, eta geroztik berak sortutako zortzi obra estreinatu ditu. Lehenengoa “Sketchofrenia” (2007) izan zen, clown garaikide eta kementsuko bakarra, Jango Edwards eta Guillem Albà artean sortua. Ondoren, “Flirt” (2010) clown lana, zuzeneko musikariekin, baina poetikaz zipriztindua. Geroago, “Trau” (2012) ikuskizunarekin antzerki bisualean murgildu zen, hitzik gabea, poetikotasunetik sortua. 2013an Guillem Albà & La Marabunta proiektua sortu zuen, sei musikariz lagunduta, clown probokatzaile eta festazalera itzuli zen. Horrela, “Marabunta” eta ondoren “Jaleiu” (2020) estreinatu zituzten. Clowneko urte haietan, Clara Peya pianistak “Pluja” (2016) lanari bizia eman zion, hizkuntza garaikideago bat aztertzen zuen bitartean, musika, txotxongiloak, dantza eta testua uztartuz.

Ikerketa honen ondorioz sortu zen “Lasai!” (2019), testu gabeko bakarrekoa, komediaren eta poesiaren, antzerki bisualaren eta txotxongiloen artean mugitzen zena, mugak ahalik eta eszenografia txikienarekin zabalduz.

“Ma Solitud” (2022) lanarekin are gehiago sakondu du funtsezkoa den horretan.

Azken lan honek 12 herrialde bisitatu ditu eta 3 aldiz saritu dute: Formatu txikiko pieza onena Feten 2023an, Interpretazio onena Lleida 2023ko Txotxongilo Azokan, Antzerki Pieza onena Ferian

Domingo 24/11 a las 17:00 y a las 19:00 en la sala LA FUNDICIÓN de Deusto

 

Teatro visual – Humor gestual – Títeres

Para todos los públicos 9+

Sin palabras

25 min

 

El nuevo espectáculo de GUILLEM ALBÀ es un regreso a sus raíces: su característico universo visual. Esta vez a través de los títeres y la comicidad de pequeño formato, y de una vibrante experiencia colectiva de proximidad.

Veinticinco minutos de viaje de la comedia a la poética, con sus manos como punto de partida. Esta parte del cuerpo que nos devuelve a lo tangible, cotidiano y artesanal, y nos reconecta con la comunidad.

Manos que han creado la mayoría de cosas que utilizamos. Manos que han desatado la belleza más sublime y las más terribles atrocidades. Manos que cuentan las historias que hace tanto tiempo que nos unen. Reivindicarlas para que no queden solas y olvidadas entre tanta tecla, pantalla y sobreinformación. Una experiencia para recordar la importancia de lo humano, sencillo y compartido.

Este espectáculo artesanal de humor y emoción se adapta a la singularidad de cada espacio. Una pieza corta con un formato íntimo tanto por sala como por aire libre.

Premio FETEN a Mejor espectáculo de pequeño formato 2023

Premio Mejor interpretación Fira Titelles de Lleida 2023

Premio Mejor espectáculo Feria de Teatro Ibérico de Fundao (Portugal) 2023

 

Ficha artistica

Dirección e interpretación: Guillem Albà. Creación y dramatúrgia: Joan Arqué, Sergio Martínez, Guillem Albà. Música: Pep Pascual. Ayudante de Dirección: Sergio Martínez.

Asesoría en manipulación: Zero En Conducta. Visión externa: Carla Tovías. Construcción: L’Estaquirot Teatre y Alfred Casas. Vestuario: Nídia Tusal. Director técnico: Oriol Ibáñez. Ayudante de Producción: Anna Castañé. Dirección de Producción y Management: Blai Rodríguez. Comuniación y distribución: Marta Riera

 

Guillem Albà

Guillem Albà es un clown y creador escénico con un lenguaje propio desarrollado a lo largo de los 17 años de compañía de creación. Nacido de una familia dedicada a los títeres (El Estaquirot Teatre) y con un universo artístico que está en constante evolución, ampliación y descubrimiento, su obra combina disciplinas como el teatro visual, el clown, los títeres, la música o el teatro de gesto.

Se formó en los Estudios de Teatro de Berty Tovías en Barcelona (técnica Lecoq). También estudió música y toca varios instrumentos que, de una manera u otra, han aparecido en sus creaciones. En comedia y clown, se formó con Carlo Colombaioni, Eric de Bont, Christophe Marchand, Leo Bassi y Jango Edwards, con quien actuó un tiempo y quien después dirigió su primer espectáculo “Sketchofrenia”.

El año 2007 funda su compañía con la que ha estrenado ocho obras de creación propia. La primera fue “Sketchofrenia” (2007), un solo de clown contemporáneo y muy enérgico, creado entre Jango Edwards y Guillem Albà, después vino “Flirt” (2010), con músicos en directo donde continuó con el clown pero empezando a introducir la poética. Más tarde, “Trau” (2012) significó una gran inmersión hacia el teatro visual, sin palabras, fundamentalmente poético.

En 2013 creó el proyecto Guillem Albà & La Marabunta, para volver al clown provocador y festivo, con seis músicos en directo. Estrenan así “Marabunta” y después “Jaleiu” (2020) Durante aquellos años de clown, con la pianista Clara Peya da vida a “Pluja” (2016) mientras exploraba un nuevo lenguaje más contemporáneo, combinando música, títeres, danza y texto.

A raíz de esta investigación surgió “Calma!” (2019), que es un solo sin texto, que oscila entre la comedia y la poesía, el teatro visual y los títeres, persiguiendo ampliar los límites con la menor escenografía posible.

Con “Ma Solitud” (2022) profundiza todavía más en aquello que es esencial.

Esta última obra ya ha viajado por 12 países y ha sido premiada en 3 ocasiones: Mejor Pieza de pequeño formato en Feten 2023, Mejor Interpretación en Feria de Títeres de Lleida 2023, Mejor Pieza teatral en la Feria de Teatro Ibérico Fundao 2023 en Portugal.

Las obras anteriores también han recibido diferentes premios, algunos de ellos del público como el premio del Público FiraTàrrega o el premio del Público de la Muestra de Igualada.

Ha actuado en España, Francia, Rumania, Portugal, Países Bajos, Bélgica, Suecia, Argentina, Italia, Grecia, Uruguay, Perú, Alemania, China y Dinamarca.